第一部分: 鐘理和生平梗概
鍾理和 ─ 不屈的作家魂
鍾理和生於日據時代大正四年( 民國四年 )十二月十五日，世居屏東，祖籍廣東省梅縣。鹽埔公學校畢業後，因體檢不合格，未能繼續升學，乃就私塾學習漢文，引發對文學之興趣，有意從小說寫作方面為自己的人生找出路。童年，在日人高壓統治下，鍾理和深受和鳴影響，偷閱”三民主義”，及祖國五四時代的作品，遂產生憧憬祖國的情愫;而少年的夢，更浸淫在年少浪漫的愛情遐思裡。這段人生經驗，使他後來寫成了『原鄉人』、『初戀』、『往事』等作品。嗣後，則因為一連串傳奇般的人生際遇，使他更堅定地走上文學之路，而且也因為現實所遇到的困境和挫折，一再地對他的人生構成挑戰和試驗，讓他的一生像穿越荊棘叢生、險阻危難重重的荒野，驚險萬狀，卻鍛煉出珍貴的人生智慧。鍾理和的文學，一方面是他在人間煉獄中受鍛煉的真實記錄，順著他一生的腳蹤走，便能找出他的文學行程來，他的文學具有深刻動人的生活面貌。另一方面，他的文學也是他的人生智慧增長實錄，順著他的文學軌跡走，可以看到一顆文學生命的完成史，他的文學深富生命哲理。
鍾理和出身在一個極不平凡的家庭，家裡不僅擁有大片土地，而且同時也在經商，從事海外貿易，使他從小便有寬廣的心靈視野。18歲才隨父親遷居美濃，19歲的時候，鍾家在美濃買下大片山地，經營農場，他被派到農場督工時，結識鍾平妹女士，並與她相戀；但在那個保守的年代裡，「同姓結婚」遇到家庭和社會的強烈反對。這和鍾理和從文學和現代知識所獲得的體認有極大的出入，他決定向背後代表的封建意識，展開反抗與挑戰。一九四0年，兩人毅然離家遠赴中國東北，「奔逃」入瀋陽，滿洲自動車學校習得謀生技能，兩年後，回臺攜台妹私奔，由於他固執堅強的性格及忠於感情的行動，使他寫成了『笠山農場』及『奔逃』、『同姓之婚』等不朽之作。一九四一年，再舉家遷往北京，直到一九四六年，戰爭結束，被迫遷回台灣為止。小時候養尊處優的鍾理和，由於堅持同姓之婚與家裡鬧翻，孤單無援地處在天寒地凍的中國地方，又因為不肯為日人機構做事，在現實、經濟和心理意志上都面臨極大的困難和挑戰，然而無畏眼前的橫逆，鍾理和卻更堅定了走寫作之路的決心。
二十三歲，長子鐵民誕生於瀋陽，經濟拮据，無錢買奶品，幸有鄰居資助，鐵民才得以生存，此事經寫成日記體中篇小說『門』。其他在瀋陽數年的見聞，則寫成『柳蔭』、『薄芒』、『泰東旅館』等。二十六歲，遷居北平，因謀生不易，暫於日本人機構當翻譯，雖待遇甚佳，但基於民族大義，三個月及辭職，經營煤炭零售商，其時家計全落於台妹肩上，長女夭折。鍾理和全心致力於寫作，結果出版單行本－－『夾竹桃』﹔這是他生平唯一親手出版的書。他如：『逝』、『秋』、『地球之徽』等作品，都表現出他嚮往已久而被異國統治的文化古都裡，對於中國知識份子的悲運和中國民族性的另一面的看法。三十歲，正值抗戰勝利，他眼看日本帝國的崩潰，以及祖國對台灣的『山海經式』的了解關懷，於是寫出『第四日』、『白薯的悲哀』等作品，它向祖國見證臺灣受日人統治的悲哀。抗戰勝利，舉家歸臺，故鄉戰後一片凋零，民生困苦，但受過祖國文化薰陶的知識份子，卻不辭辛勞為地方建設而努力。歸台所見所聞，寫於『祖國歸來』、『故鄉』、『海岸線道上』、『校長』諸篇中。光復那年，集結成『夾竹桃』由北平馬德增書店發行，是生前第一本，也是唯一的創作集。書中充滿年輕銳利的批判眼光，以旁觀者對古老中國民族的生活文明做了一番語重心長的審視與反省。戰後的北京，沒有被謔稱「白薯」的台灣人生存的空間，鍾理和不得不舉家遷回台灣。民國三十五年，舉家遷臺，任教於屏東內埔初期中學當代用教員，歸台見聞寫成『祖國歸來』，『故鄉』，『海岸線道上』，等。此期作品描寫戰後臺灣農村的衰敗與凋敝，包括經濟的、人的靈魂的墮落，是極富震撼力的戰後臺灣農村素描。『草坡上』『蒼蠅』則見他闡釋鄉居生活人物，筆緻細膩，情感上探幽取微的技巧。
一九四六年三月底返台後，雖然很快地在內埔初中找到代用教師的差事，不幸由於經歷了那一大段艱困歲月，八月就因肺病，割去肋骨七根，治病三年餘，死裡逃生後仍不免負責累累。此後，他又立刻進入一段漠長的和病魔抗戰的日子。病情惡化後，辭去教職，進入松山療養院長期醫治療養，其間一度因結核菌入腸胃，差點被病魔擊倒，適抗生素發明傳入國內，始能死裡逃生。直到一九五
0年十月底，在動過兩次大型胸腔整型手術之後，病情始穩定，退院回家。
出院後的將近十年間，鍾理和已經無法出外從事需要耗費體力的工作，絕大部分的時間只能在家養病，這期間，上天對他的意志試驗從未中斷，不僅入貧病交迫，而且災難連連。先是他小時候最要好的知交，也是他同父異母的弟弟和鳴，在他從手術病床醒來的同一天清晨，因「基中學案」被槍斃。回到家時，父親留給他的田產已經因治病變八殆賣。長子鐵民也得了脊柿結核，因無法同時籌搭兩個人的醫藥費，錯過適切的醫療而駝背。一九五四年，原本健壯活潑的九歲次子，突然生病夭折。出院療養後面對次子夭折，長子鐵民營養不良而摔成駝背，他傷心欲絕，幸識林海音、鍾肇政，及獲文友廖清秀、文心、陳火泉鼓勵，才重燃生機。悲痛中創作『野茫茫』,『貧賤夫妻』，發表於聯合副刊，促使他進一步地描寫鄉村因經濟困苦而造成的種種家庭慘狀。四十一歲，當他苦盡甘來的時候，“笠山農場”終獲中華文藝獎金委員會長篇小說第二獎( 第一獎從缺 ) 一時文名大噪。終其一生，這是他最感驕傲的事。民國四十八年八月四日，鍾理和於病床上修訂中篇小說”雨”時，舊疾復發，一九六０年八月病逝，享年四十五歲。
羈留北京期間，鍾理和便把寫作當志業，也是他的事業，他到底寫了多少作品已經無從查考，但具體的成果是在「馬德增書店」出版了第一本小說集《夾竹桃》。即使在等待返台時候，或心病發前任職教師的短短數月間，雖然還沒有機會直接加入戰後台灣新文學的重建隊伍，卻一刻也沒有停止他的寫作。他的戰後北京生活經驗，所謂〈白薯的悲哀〉，或者作為一個台灣人被遣返的心得〈祖國歸來〉，都是這段期間構思起草的作品，只是有的要等待事過境遷多年之後，才能將它補綴完成而已。 鍾理和的大部分作品，則在他生命的最後十年間完成，而這些作品又恰似他的生命之流，潺潺流出，最早的是他的同姓之戀《苙山農場》，其實就是〈奔逃〉經過，以及在異地他鄉的困苦生活體驗。回到台灣之後，他記下了戰後家鄉的景象「故鄉」四部。他的病中體驗，病院見聞，都是身歷其境、親身承當者才有的生命心得。〈貧賤夫妻〉的鰜鰈情深，〈薪水三百元〉的生之無奈，環繞在一顆崇仰生活、敬重生命的靈魂，散發出來的生活體驗和生命智慧，可以用來概括鍾理和作品的整體情調。雖然這又是一顆格外倔強、堅毅的靈魂，招若了比別人格外深重的試驗和焠煉，鍾理和的作品卻告訴我們，面對倍於常人的生命波折、生活煎熬，鍾理和卻有一顆不屈服的靈魂，迎向前去，接受試驗，這構成了鍾理和文學最重要的特質。 換句話說，鍾理和文學的最大的特色，就是傳達了生命的感動，看起來十分平凡的「故事」，卻一一都是認真生活、嚴肅看待生命的靈魂，散發出來的生命光芒，而這些「故事」的背後，又共同輻湊在「鍾理和」這個生命體身上，鍾理和的一生就是鍾理和文學的本體。他的作品詳實的紀錄了那個時代平民生活的點點滴滴，充分的流露出背敏情懷以及人道精神，這種風格有如一股「清流」流過文壇，替台灣的文學注入了新生命。 鍾理和可說是將一生都奉獻給文學的作家，他生涯中苦難連連，都導源於他自己設定的文學人生行程，設若他的生命不屬於文學，未必會有絕裂的反封建行動，也必然不會有日後連鎖式的人間災難加在他身上，但文學為他的生命帶來苦難，承當苦難的經驗，也成就了他的文學，鍾理和是一顆永不屈服的文學靈魂。文學界為了紀念他，於民國68年籌建「鍾理和紀念館」，地方人士更把美濃鎮中正湖畔的一座新橋題名為「理和橋」，以紀念這位為文學「鞠躬盡瘁，死而後已」的可敬作家。
他的生平猶如一首令人眩暈懾服的交響樂，那是一首人性勝利的凱歌，一個孤獨的人，在狂風怒雨的滂沱傾瀉中，與崎嶇坎坷的宿命博鬥，終於獲得堅定的信念，和平鎮靜的靈魂。
第二部分: 鐘理和小說選讀 鍾理和第一類小說－個人生活經驗，濃厚自傳色彩
文章大意
鍾理和的短篇小說充滿了自傳性色彩，如＜同姓之婚＞、＜貧賤夫妻＞、＜復活＞等。我們可以看到作者困苦、飽受煎熬的一生。然而在倍於常人的逆境波折打擊下，呈現再我們面前的是一個不屈的靈魂所傳達的感動，這也正是鍾氏文學的最大特色。
＜貧賤夫妻＞則描述作者病後返家，與闊別三年的妻子一同努力度過艱苦的生活。雖然作者那時已經出院，但身體仍然虛弱無法出外工作討生活，只能留在家裡養病處理一些家務，有時做些小零工補貼家用。因此家計的重擔自然就到平妹身上，形成了一種「男主內、女主外」的諷刺情況。當然這只是為了度過這段艱難的時期的權宜之計，可是我們可以在其中看到他們的鰜鰈情深，一種在艱苦環境中歷練出可貴的真摯情感。
＜同性之婚＞敘述作者早期結識鍾平妹，以至相戀結婚的經過。可是在那個保守的年代理，他們的「同姓結婚」引起家庭及社會的強烈反對。在飽受鄉民及親戚朋友的歧視下，鍾理和便與其妻去東北瀋陽生活。在那兒度過一段平靜、幸福、甜蜜的生活。然而在鄉心誘惑下，他們在台灣光復的翌年夏初回到台灣。不幸的，鍾理和在那年罹患肺病，為了生活，只好硬著頭皮回到家鄉。然而即使經過多年，鄉民對他們的蔑視絲毫沒有消失，不但昔日好友避不見面，眾人不屑，甚至連他們的孩子也被人當作茶餘飯後取笑的對象。我們可以在文中看到那個時代的社會現象及觀念，種種不合時代潮流的傳統，仍然根深柢固的深植人心。
提到＜復活＞則主要敘述作者另一段痛苦的過去。作者當時為了醫病再北部輾轉易地，離家數年，回來時次子已經五歲。可能因為疾病加諸於作者的痛苦，時時在作者的情緒上作用，導致他在執行庭教時常出於輕妄的衝動。次子在作者過嚴厲的處罰下，對父親產生無比的畏懼，即使是無理的要求也不敢反抗。在一次買糠的吩咐下，次子一人獨自在大冷天中走六公里搬十斤的糠，就在那晚發高燒，隔天就去世了。事後作者對此事感到無比內疚，絕望、悲痛和哀絕充斥於作者的內心。之後，作者的妻子又生了個男孩，鄰居基於迷信認定這第三胎是次子的投胎轉世，雖然作者並不相信這套，但是作者內心充滿贖罪意識，希冀藉由古老的信仰來麻醉自己。因此，作者對自己的小兒子嬌寵放任，從不對他處罰或厲言怒斥，讓小兒子做到自己頭上來，任憑他打鬧而不還手，因為這被打的每一下，就好比償還對次子的虧欠。在這裡我們看到一位愧疚、傷心欲絕的父親，尋求償還解脫的淒涼悲哀，實在令人動容。
文章賞析
從這幾篇短篇小說，我們可以看出他一生中的幾件大事，從婚姻、事業、患病、次子之死，再加上求學的失敗和最後的遽然逝世，他的一生是一連串挫折的歷史，也是一部活生生的和生活苦鬥的紀錄，小說中皆勾勒出他掙扎、端凝、哀婉的真實生活的輪廓。
１.＜貧賤夫妻＞ 貧窮夫妻百事哀，這篇所寫的正是這一對苦命夫妻：一個臥病的丈夫，一個把家庭重擔肩負起來的堅強妻子。是由作者在北部養病(肺癆)回來寫起，這一場病曾經把他們一份家產蕩光，留給了他一具殘缺的身軀。在他養病期間，一家全賴其妻平妹扶持，回家之後，不但不能幫助解決生活問題，反而增加了家庭每一份子的心理上和物質上的負擔。雖然在逆境中，他們夫妻的感情仍能保持深厚篤實。這不是憑空而來的，是他們共同奮鬥的結果。
「我和平妹的結合遭遇到家庭和舊社會的猛烈反對，我們幾經艱苦奮鬥，不惜和家庭決裂，方始結成今日的夫妻。我們的愛得來不易，為其如此，我們甘苦與共，十數年來相愛無間。我們不要高官厚祿，不要良田千頃，但願一所竹籬茅舍，夫妻倆不受干擾靜靜地生活著，相親相愛，白頭偕老，如此盡足。」這是鍾理和的剖白，也是冀願。在物慾氾濫的世界，這適何等謙恭的選擇。但他們連這一點點的要求，都要用全生命的力量去追求，去完成。
鍾理和的生活哲學，是以勞動和生活兩個齒輪互相牽引而轉動前進的，以勞動換取生活，生活的價值則在勞動，牽引間自然地顯現了生存獨立自尊的莊嚴性，所以鍾理和的文字裡看不到怨天尤人、頹志喪氣的字眼，並不是他矯情的曠達，或是故示詼諧的樂天派，基本上是出自於他認為生活本身就十分莊嚴的信念。雖然他並不主張不擇手段地去謀取生活資源：旅居中國期間，他不肯當日本人的通譯﹔在本篇文章中，他反對妻子掮木頭，儘管「生活始終搖擺不定」，畢竟掮木頭是「盜山林的人」，他用嚴明的口氣哀求平妹：「我們不用那樣做，我們吃稀點就對付過去了。」問題卻在「我們似乎又沒有改善的機會，加之事情往往又不是『吃稀點』便可以熬過去的。柴米油鹽醬醋茶，對於他人是一種享受，但對於我們，每一件就是一種負擔，常人不會明白一個窮人家對這些事有著怎樣的想法。我活了這把年紀也是到了現在才明白，有許多人在平常人看來極不相干的事，窮人便必須用全副精神，去對付。……終於有一天,平妹掮木頭去了！」「不是我喜歡掮木頭，為了生活，沒有辦法！」這是妻的心聲。
「事實，我也不清楚自己此時的心境如何，那是相當複雜而矛盾的，這裡面似乎有恨，有悲哀，也有憂懼。恨的是自己為人丈夫不但不能保育妻子，反而賴其贍養﹔悲哀的是妻子竟須去掮木頭﹔而木頭那端，我彷彿看到有一個深淵，我們正向那裡一步一步的接近，這又是我所懼怕的。」
再接下去，他描寫平妹去掮木頭，被林警追捕的情景，和事後的追憶：「剛才那驚險緊張的一幕又重新浮上我的腦海，於是一直被我抑止著的熱淚涔涔然滴落。」「我一邊擦著，一邊想起戀愛至結婚而迄現在，十數年坎坷不平的生活，那是兩個靈魂的艱苦奮鬥史，如今一個倒下去了，一個在孤軍奮鬥，此去困難重重，一個平妹如何支持下去？可憐的平妹！」這是一個做丈夫的嘆息和眼淚。對這，平妹卻溫柔地說：「你不要難過，我吃點苦，沒關係，只要你病好，一切就會好起來。」偷林，誰願意？是生活逼出來的。我們不但可以看到一個勇敢的女人，也同時看到了一個無奈的丈夫。
這一篇貧賤夫妻無疑是鍾理和最重要的作品，其中除了平妹掮木頭被林警追逐的一幕驚險鏡頭可能有一點虛構外，全篇文章應該是他自己生活的寫照吧。這篇文章將貧苦農家生活的困難，如實地反映出來，在極端貧困的生活現實裡，予人人生的每一步都萬分艱難的感覺，但作者卻能堅持不透露一絲絕望的念頭，自始至終都保持著這就是生活，這就是人生的坦然，也唯其如此，他能夠以同樣的坦然，去描述人在面臨生存困境時，每個卑微的謀生、求生細節，他是那樣莊嚴地面對生活的事實。所以，在這篇描寫這對因同姓結婚、不被祝福的小夫妻最艱難的一刻的作品，不但不是予人傷感，而有著溫馨的感覺，理由正是，他們並未在貧乏、艱困中失去屬於人的生活尊嚴。從這樣的角度看，鍾理和寫農民並不特別強調農民，只是從農人的生活裡去看待生活，看待人生而已。農人靠自己的本事向天地、向大自然求取生活所需，基本上是勞力與生活之間單純的鎖鍊關係，農人如此生存下去，工人又何嘗不是？獵人、樵夫，當然也不例外。鍾理和的文學，與其說是從表面上取材於農人、農村事務的作品佔極大的比例，因而被詮定為農民作家，還不如說是他的作品從根本處表達了屬於農民的特有的生存觀念，乃是一種普遍的真理，適應每一個認真活下去的人。
２.＜同姓之婚＞ 描寫作者和平妹的相遇、相戀而「結婚」的經過，奔逃便是他們結婚的方式。在舊式的社會中，同姓結婚是一種不能饒恕的罪愆，也許是命運的捉弄，偏偏安排了這樣一對青年男女的相遇。
「在當時的社會，這(同姓結婚) 是駭人聽聞的事情。對此，我們所得到的快樂之少，和所付出的代價──眼淚和嘆息──之鉅，至今還思之心痛。」為了這，他們必須和環境奮鬥，由於社會一般的無知與成見，他們不但不能見諒於友朋之間，反而到處遭到冷眼和唾棄，最後不得不背棄親人，遠適他鄉，過著離鄉背井的漂泊生活。
加在他們身上的惡意和中傷，還不能止於一代。村民用各種方式來嘲笑他們，來欺負他們的子女，甚至還把他們當作禽獸來看待。村人指著鍾理和的兒子說：「小孩子，那是他爸爸，是吧？你爸爸是牛公，你媽媽是牛母，你是小牛子。」如果社會認為他們的行為有錯，他們幾年的苦難生活已足以抵償，誰會想到他們攜著幼兒還鄉時，還有人把怨懣向孩子身上宣洩？社會的無知和頑劣是無法想像的，這不只是愚蠢，而且是惡毒。作家鄭清文曾經在接受「幼獅文藝」訪問被問到農村社會的特性時，他說純樸、辛勤、貧窮、愚蠢。其他三種特性是很容易瞭解的，而論到愚蠢，其實，農業社會的悲劇，很多來自貧窮，更多來自愚蠢。而這種愚蠢造成了鍾理和的婚姻的悲劇，也是促使他們離鄉背井的原因。
在《笠山農場》這部自傳性意味頗濃的小說中，鍾理和也安排了劉志平和劉淑華的相愛為最重要的主題。由今看來同姓不可結婚是最不科學、最荒謬的事情﹔但在一九三Ｏ年代的台灣，這是台灣社會中牢不可拔的鐵則，誰也不敢冒犯﹔不獨客家人，連福佬人也是如此。這可以說是封建性遺孽之一，血緣關係很近的表兄妹尚且可以結婚，而毫無血緣關係的同姓卻不得結婚，這是來自漢族父系社會的法統。劉致平受過：「現在教育的洗禮，宗法倫理觀念淡薄到等於零，因此他認為甚至連這種想法都滑稽，不通而愚蠢。」他認為滑稽、愚蠢的是劉淑華一直把他叫做「叔叔」的做法。這些事情啟發了劉致平重新對他自己所生存的社會張開眼睛然後發現：「原來自己所棲息的世界，是由一種組織嚴謹的網兒所牢牢地籠罩著。這網兒由無數直系的線，和同樣無數橫系的線通過一個小結兒連結起來。每一個人就是一個小結。每一個人對另一個人的關係，就是一個小結對另一個小結的關係。每一個人背負著無數的這些直系和橫系的關係。同時也由這些無數直系和橫系的關係所嚴密地固定在那裡。你不能更改你的地位，也不能擺脫你的身分，不問你願意不願意。」
劉致平的這種見解近似佛教所說的世間是一「大苦網」，但是他並沒有屈服於出世，而更加入世﹔他自問：「這種愛在道德上是不是一種惡？一種犯罪。這愛是不是可以讓他繼續發展下去？」「他不能讓自己在舊禮教前，聽憑人家從他手中把她帶走。」劉致平的好友劉漢傑非常同情致平的遭遇也幫忙過他，但漢傑對同姓結婚卻持有不同的見解。他說：「一種制度，一種習慣，當初也許是想出來的，適合實際需要想通了才創制出來的，但以後它就脫離了思想的領域，它給自己拓開了路子，不等思想來領導了」「我們這個社會是身份的社會，在這裡面，每個人都賦有了一定而非常清楚的身分，人與人的關係，也就是身分與身份的關係」。「一個做父親的甘冒聲名敗裂之險來替兒子辦理一件婚事。年輕人也許把革命看成偉大而光榮，但世間做父親的卻不願自己的兒子去做革命家」。
劉致平的父母及朋友雖然明白同姓不結婚有說不通的一個層面，但他們都不敢公然起來反對漢人社會這牢不可拔的觀念﹔這事關係重大，有可能摧毀他們在社會上的身分和地位。唯有具備近代新思想、新觀念的人才有可能突破它。唯有愛才能賦於人突破的信念和行為。劉致平在淑華的母親阿善嫂的合力支持下勇敢地帶著淑華私奔，尋求一塊自由的天地而告別台灣。這篇小說可以說是以大團圓結束，也符合了鍾理和實際的遭遇。
３.＜復活＞ 是描寫次子宏兒的死與鞏兒的誕生，在鞏兒的臉上看到了宏兒的容貌，許多人認為是宏兒來投胎的。投胎的說法，在上一代的社會，還有許多人相信。但這一篇文章，不是迷信的宏揚，而是作者透過故事所做的贖罪。由於作者在外療病，自幼和宏兒隔閡，並由於他情緒惡劣，對親生兒子竟難免有輕妄的衝動，結果導致了孩子的死。他想從新生的兒子獲得贖罪的機會，裡面還穿插著夫妻間微妙的感情。
鍾理和是一個善於描寫自己的人。他在這篇文章中，把自己的缺點毫不保留地暴露出來，描寫他如何對待次子宏兒，並把他易怒和暴躁的脾氣表露無疑。每個人都有缺點，何況是一個貧病交加，一直生活在生死邊緣的人。這是他最誠摯，也是最真實的部分。這也可以說是一份懺悔錄。
與其他作者之比較
大凡一個作家，必須要有寧死不屈，熾烈的作家靈魂。試看，法蘭茲˙卡夫卡(Franz Kafka)，他只活了四十多歲，生前籍籍無名，一生與肺病搏鬥，終迷失於毫無光輝的、無際涯的時間領域之中。在他的小說裡，世界在空間中沒有明確的方位，遂成了代表超現實派傑出的作家。最後的作品「斷食藝人」付梓於一九二四，直到第二次大戰後同美國作家梅爾維爾「白鯨」一樣，才普遍地獲得人們的重視。在人們的藐視和污穢之中，他從沒有輟筆，一直到死亡。卡夫卡如果沒有好友麥克斯˙布洛特(Max Brod)的支持，恐被埋沒得更久。
鍾理和作品的風格雖然與卡夫卡迥然不同，但在生活的遭遇和歷程中有頗多類似的地方。鍾理和一面嘔血，一面寫作，至死不休，這堅忍不拔的作家精神，實非常人所能比擬。並且，鍾理和沒有過一張像樣的桌子，像樣的稿紙，在三餐不繼的困苦的環境逼迫之下，仍然寫出了光彩煥發的佳構。委實是一種奇蹟！尤其可貴的是鍾理和也有他的麥克斯˙布洛特。他死後才三個月，他的幾個好友廢寢忘食地東奔西走，把他的遺稿整理付梓﹔第一本短篇集「雨」就這樣問世了。據「雨」的後記裡說，鍾理和一生幾乎在潦倒、寒厄中度過的。由於他愛上了同姓的女子，因此，他在封建氣息濃厚的鄉村裡，幾乎站不住腳，而不得不遠走高飛，覓求一塊同他的妻子能廝守下去的自由土地。他從東北而北平，開始流浪，過著顛沛的生活。光復後他回到台灣來，肺病又困擾他，此後他和病魔的戰鬥一直繼續到死為止。封建的牢籠、生活中的不如意、痼疾的折磨，皆無法使他放棄寫作，這渺茫又沒有任何有形報酬的工作，又在現實生活中幫忙他些什麼？任何一個人，假如他要負荷鍾理和之苛酷的「宿命」中的一項，相信已經夠苦了，哪還有心情去從事毫沒有物質報酬的寫作？
鍾理和也是一位非常誠實的作家，他並不是不了解小說本來就是虛構的東西，實際上，他也曾經嘗試過。像他早期所寫的＜薄芒＞，他就想跳出自己﹔不過，這方面的成就不能和他寫自己的作品相比。同時，海明威也是一個最會利用自己經驗的作家，這一點，鍾理和和他有點類似。但是，有一個重要的不同，就是海明威能跳出自己。海明威不是一個狹窄的經驗主義者，他會把和作品沒有關係的經驗割掉，把虛構的部分加進。現在的作家幾乎每一個人都了解，作者不等於作品人物，作者必須和作品人物保持距離，這也就是說虛構的重要性。虛構使作品更豐富，也更完整。虛構不是說謊，也不違反誠實的原則，在小說的製作中，虛構幾乎和創作同義。這一點，他的兒子鍾鐵民了解更深也做得更好。不過我們也不能苛求，畢竟鍾理和活在一個苦難的時代，也渡過著苦難的一生。他所活的時代，是一個非常不適合文學活動的時代，他沒有適當的導師，只有幾個一起摸索的文友。不幸的是，他卻是一個極度熱愛寫作的人。
作品風格
大陸歸來直至1960年病逝，這十五年是鍾理和創作最重要的階段。回台之初，即生染肺病，整個鍾家陷入「病」「貧」的泥沼中，無法自拔。由於長年的病痛折磨。以及物質生活的貧乏，鍾理和的文風也由此轉向，不再懷有凌雲的壯志，再也找不到強烈的反抗精神與批判色彩，風格轉為沈鬱悽苦，開始環顧生活週遭，用筆記錄腳踏土地的點滴在哀愁悒鬱中蘊含更細膩深刻的人性觀察與溫厚樸實的生命特質，而且，虛構的成份減少，真實的成份增多了。此時的作品雖不復早期的明朗流麗，卻最為人所知、推崇，如：〈故鄉〉系列、〈笠山農場〉、〈原鄉人〉、〈雨〉……等篇，可稱鍾理和文學的成熟期。
鍾理和的作品，大都以自已的生活為中心，靠這中心越近，寫得越親切動人成就也越大。他的文章，樸實而誠懇，在莊嚴中可以看出作品真摯的感情。對文章的使用，是謙恭裏帶有些古樸，看不出華麗的詞藻。他的作品好像就是當著妳，訴說一個故事或一件事慣，很自然地引你進入他的世界，而毫無牽強或痕跡出現。日本有一些作家喜歡拿自已的身世做題材，鍾理和似乎也走上了這一條路。日本人寫自已，所寫的題材，也常常限於寫女人、飲酒、旅遊、讀書和寫作。日本人愛寫這些東西，是想寫成長過程、生活軌跡、和對人生的看法。鍾理和也寫自已，卻是寫他艱難的生活。用自已的生活做題材，自然要囿限於一已的窄生活圈，作品的內涵也自然受到格限。無可否認，這是鍾理和的作品特色。這一方面可能是文學觀，也就是文學的修得的結果；另一方面也可能是為人和性向的問題。鍾理和所著重的便是他自已的生活，他喜歡把自已的生活原原本本紀錄下來。
他自已的生活是忠實的。他本身有長處，也有缺點。因為他是一個人，一個活生生的人。一個活生生的人，並不一定是一個完善的人。在一些作品中，他把自已的缺點，毫不保留地曝露出來，尤其是<復活>這一篇作品，鍾理和記錄了一段因飽受壓力而充滿緊張、不幸早夭的父子情緣。寫他如何對待次子宏兒，這篇文章，把他的易怒和暴躁的脾氣表露無遺。每個人都有缺點，何況是一個貧病交加，一直生活在生死邊緣的人。這是他最誠摯，也最真實的部份。他的生活是一連串不幸的紀錄，但他的作品中卻很少看到消沉和怨懣的情緒。他只有忍受。在忍受背後，我們卻可以看到一個人面對著生命的勇氣和敬仰生命的信念。
鍾理和一生最為人稱道的，便是為爭取婚姻自由，敢於向舊封建制度下保守客家社會挑戰的勇氣。他一系列自傳色彩極濃厚的作品：〈笠山農場〉、〈同姓之婚〉、〈奔逃〉……相當真實而詳細地呈現了當時的矛盾、痛苦的掙扎，更深刻地呈現了傳統社會裡許多愚盲的執著與擺脫不掉的重層阻障。為了遵守這社會規範，人必須壓抑自己的情愛，強就那千年以來即已鑄成的生之牢絡。鍾理和他們為了愛，勇敢地抗拒外來的壓力；由一己的痛苦，同情更多人的痛苦，指責人類為了製造更多、更大的悲慘與痛苦而瘋狂著。於是，鍾理和把他的傷痛、掙扎、無奈、委屈，一一傾瀉在作品中。但是，他畢竟不只是想藉寫作來療傷消愁，而是要更積極地向人們呼籲尊重婚姻的自主權，打落舊社會盲目、迂腐的枷鎖，以避免悲劇一再地發生。那麼是不是向傳統挑戰就可以獲得永恆的幸福呢？從鍾理和寫婚後生活的作品：〈門〉、〈野茫茫〉、〈貧賤夫妻〉、〈錢的故事〉、〈復活〉……等篇來看，答案恐怕侍否定的。
在鍾理和的作品中，總是覺得充滿濃濃的感情，對現實世界血淋淋的事實，
都能以超然的態度臨之，筆調雖沈鬱悲涼，但仍有一股悲天憫人之心，在「貧賤
夫妻」中，最能表現出這種氣氛。鍾理和面對困難時，繼續以理性而灑脫的態度寫作，沒有怨恨、沒有忌妒。文章中敘述苦痛看似平淡，但反覆思索“同姓之婚”卻發現，他像戰士般在書桌前，抵擋一切仇恨，消去所有沮喪，筆下只有碰撞瞬間的燦爛、與衝擊後的餘波。他在現實生活中率性地做決定，更以文章攫取美麗與感性。“同姓之婚”，或許比其他作品更能看出他的人格吧。
命運給他安排了一個不幸的生命，他很珍惜它，憐愛它，在他的作品裏，我們可以看出他和命運不斷的格鬥，他的心靈在顫抖，在淌血。在外表上，他似手是一個永遠的失敗者，但在他失敗的深淵裏，我們卻可以看到一個永遠不會屈服的靈魂。從生命的意義上，他應該是一個勝利者吧。
鍾理和第二類小說－中國大陸生活回憶及台灣人命運的感思
白薯的悲哀(一)
白薯的悲哀收錄在「原鄉人」（中、短篇小說集）。而「原鄉人」為第二次大戰前後，涉及中、日經驗之作品。
「原鄉人」內收：1.柳陰 2.原鄉人 3.逝 4.秋 5.門 6.第四日 7.白薯的悲哀 8.校長 9.浮沉 10.鄉之一：竹頭庄 11.故鄉之二：山火 12.故鄉之三：阿煌叔13.故鄉之四：親家與山歌
鍾理和二十六歲時，遷居北平。
鍾理和三十歲時，正值抗戰勝利，他眼看日本帝國的崩潰，以及祖國對臺灣的「山海經式」的了解關懷，於是寫出「第四日」、「白薯的悲哀」等作品。但是，戰後的北京，沒有被謔稱「白薯」的台灣人生存的空間，鍾理和不得不舉家遷回台灣。那年是一九四六年三月底。
羈留北京期間，鍾理和便把寫作當志業，也是他的事業，他到底寫了多少作品已經無從查考，但具體的成果是在「馬德增書店」出版了第一本小說集《夾竹桃》。即使在等待返台時候，或心病發前任職教師的短短數月間，雖然還沒有機會直接加入戰後台灣新文學的重建隊伍，卻一刻也沒有停止他的寫作。他的戰後北京生活經驗，所謂〈白薯的悲哀〉，或者作為一個台灣人被遣返的心得〈祖國歸來〉都是這段期間構思起草的作品，只是有的要等待事過境遷多年之後，才能將它補綴完成而已。1
《夾竹桃》之外，鍾理和的短篇小說，就取材而言，大約可以分為三類：鍾理和的短篇小說，就取材而言，大約可以分為三類：第一類是他在中國大陸生活的回憶和對臺灣人命運的感思；這類作品有些是羈旅北平期間的作品，有些是返鄉後的回憶或修補舊作。《門》、《白薯的悲哀》可為代表，《門》的故事記年輕的父親在異地他鄉初為人父，等候新生命到來的心靈筆記，是生命之門，但同時又是死亡之門、慾望之門、苦難、善惡之門，極富微言要義的象徵手法。「白薯」則為臺灣人的代稱，模糊的筆調卻道盡了旅居北平的臺灣人的悲哀。２
參考：
１．http://163.13.241.211/c00/11800038/
２．gopher://gopher.nsysu.edu.tw/00/sccid/literary/jon1/jon1-1%09%09%2B
白薯的悲哀(二)
白薯的悲哀──永遠的經典
原鄉人的血，
必須流回原鄉，
才會停止沸騰！
這是台灣作家鍾理和文學一生的不朽名句。讀過他的小說《原鄉人》，沒有人能夠懷疑鍾理和曾為中國所付出的愛戀與堅貞。為著這份愛戀，他一度橫渡黑水，去擁抱他死生夢之的原鄉。在這一趟的原鄉之旅，他終於寫下了台灣文學.永遠的經典──《白薯的悲哀》。
〈夾竹桃〉寫於1944年，戰爭還沒有結束，這時候的北平，正是所謂的「淪陷區」——跟台灣一樣，也正是日本人的殖民地；不一樣的只是，台灣被日本殖民的歷史，要「資深」得多，已經快五十年。
從小受過日本語言及文化教育的鍾理和，在當時北平人眼中，固然是台灣人，但更多時候，他被中國人當成日本人看待，這類狀況鍾理和在北平寫的一篇〈白薯的悲哀〉裏，有生動的描寫：
台灣人──奴才，──似乎是一樣的。幾乎無可疑義，人們都要帶著侮蔑的口吻說，那是討厭而可惡的傢伙！
這，他們是經驗多了。例如有一回，他們的一個孩子說要買國旗，於是就有人走來問他：「你是要買哪國的國旗？日本的可不大好買了！」
又有這樣子問他們的人；你們吃飽了日本飯了吧？又指著報紙上日本投降的消息給他們看，說：你們看了這個難受不難受？
有比這樣的話，更尖刻，更侮辱，更要刺傷人類自尊心的嗎？並且，不唯如此，如果他能夠回憶到半世紀以前的事情（按：應是指馬關割台一事），他將瞭解這句話包含著有怎樣的意味嗎？
其中還有一段，提到‘白薯’在北平所受到的冷落和不被認同。在旅平同鄉會那段，有深刻的描寫。
白薯居然也開起大會來了，也開起旅平同鄉會來了！
但，就在這裡，他們──史無前例地，被拋在一邊──。祖國不理他們！會場有來賓席，議程裡有來賓致詞，但──期待於他們是過分的，於是這些被空過去了。經常人們在這時候，甚麼是最被激烈的希望的呢？那是──鼓勵、安慰、熱情、舊雨重逢的感激的瞬間。
但──沒有！
由會場散會出來的白薯，他們感覺到空虛失望，悽涼！
──史無前例地，他們被冷冷的拋在一邊。
雖然，
北平是很大的。以它的謙讓與偉大，它是可以擁抱了一切。但假若你被人曉得了是台灣人，那是很不妙的。那是很不幸的，是等於叫人宣判了死刑。那時候，你就要切實感覺北平是那麼窄，窄到不能隱藏你了。因為，它，只容許光榮的人們。
《白薯的悲哀》記載了五十年前「舊台灣人」與祖國相遇時的身份認知失調──尷尬身份與認同分裂。
沒有想到，它竟又預示了「新台灣人」面對祖國的分裂與糾葛。人們談論小說價值時一再歌頌的「歷時性」與「共時性」，在鍾理和的小說裡，都得到了最具體的展示。假如時光往前推演，我們說不定也能親眼見証鍾理和小說的「末來性」與「預言性」。
台灣人，你在鍾理和的小說裡讀出了什麼？然而，在台灣與中國依然糾雜不休的今天，在人們試圖為台灣文學尋找定位的時刻，這本小說已經被人遺忘。
人說，經典是不朽的。只有在台灣，滿口經典的人卻是健忘的。
參考：
http://littlelove.uline.net/time/tbs.htm
鍾理和第三類小說－台灣農村社會的種種
鍾理和出身農家，祖先世代務農，十八歲曾隨父親遷入美濃尖山經營農場。其父曾經赴大陸投資，經營貿易失敗，是兼具企業家與地主角色、半商半農的農民。因此，鍾理和早年的農村農民經驗可以說是從傳統農家到具有農業前衛精神的農場經營都經歷過了。
從作品裡廣泛的農民、農村經驗取材傾向，最主要的還是顯現了鍾理和對農村農民世界的歸屬感，這與所謂農民文學是農民代言人，工人文學是工人代言人的說法，完全不同，它的文學不是替別人說話，而是打從自己靈魂發出的聲音。生命中堪撐屢臨絕境的鍾理和，文學作品中卻從未與人怨艾，更何況是絕望的訊息，絕處逢生的力量就在於它天性中的農民魂。他的「遺書」再三叮嚀妻子平妹：「孩子勿使學我，可使種地，地最可靠。」、「靠別人而能解決的事，只是些撂下了也不相干的小事，真臨大事，只有自己可靠。」向大地討生活，豎立獨立尊嚴的生活信念，正是鍾理和生活哲學的重心，更是他文學思想的主幹，這也是農民的生活哲學。這樣的農民生活哲學，是以勞動和生活兩個齒輪互相牽引而轉動前進的，以勞動換取生活，生活的價值則在勞動，牽引間自然顯現了獨立自尊的莊嚴性，所以鍾理和的文字裡看不到怨天尤人，頹志喪氣的字眼，並不是他矯情的曠達，或是故示詼諧的樂天派，基本上是出自他認為生活本身上就十分莊嚴的信念。
菸樓
大意是敘述一家貧窮的菸農要蓋菸樓的經過，主角蕭連發在公賣局的核發耕種中抽得了籤，而得以建造菸樓〈菸葉乾燥室〉，雖說這是個賺錢的行業，然而接踵而來工作的辛苦：籌錢的困難，連夜趕工的辛苦，體力精神的負擔，在最後，更因弟弟收到了徵集令必須去當兵，更顯人手不足的窘境，使得他們在這窮苦的大環境中辛苦的活著。
這是鍾理和典型的農民文學，利用一般農民生活做基礎，樸實的鋪寫在當時困苦環境中最多數的農民為了自己的生計不辭辛勞的工作的過程。蓋菸樓是一件辛苦的事，要開發土地、技術，付出勞力，更要籌出一筆錢，這對貧窮的農民來說，不啻是一大負擔，然而高收入卻也使得田鄰李阿開覬覦起他的耕種資格，然而再苦、再辛勞，工作畢竟是農民的天性，向天討生活的精神也在蕭連發的一句話：「不，我要自己做。」中顯現無疑。文中也利用蕭連發小時候父母辛勤工作的經驗深入的形容著一般農夫生活與工作的辛苦，儘管媽媽已經病的站不住腳了，但父親仍用繩子綁著媽媽拖去工作，連發明知父親百般的不情願，卻也無可奈何，充分表現出人雖然努力向環境求生存，但也不免向命運低頭，而連發的父親做了一輩子的農夫，耕了一輩子的地，最後卻連一分地也得不到，他懸念一輩子的也不過是一塊地，這是佃農的心聲，窮苦佃農的心聲！而如今他的兒子只要再過幾年還清地價，就可以獲得這塊地，這是何等的幸福啊！而文中大篇幅的形容工作的辛苦，也是一大特色，田鄰彭得來說：「真是冤業(菸業)，半個多月來，屁股就不曾粘過凳子，累的腰都伸不直了！」在這樣一個辛苦工作的環境中，連發卻也不免遭受到許多困難的衝擊，腳被石子砸傷而難以行走，得力助手弟弟有發被國家徵召去當兵，更顯得人手的不足，還要為了幫他與他的女人過定，勉強的掙出錢來。文中最後一句話「有發去當兵，我去砍木頭！」更顯得農民不向惡劣環境低頭，儘管有再多的苦衷也要咬緊牙根撐下去。鍾理和的農民文學中典型的農夫形象，在文中表露無疑，農民不向勞苦屈服的、勇於勞動的、獨立自尊的圖像都確立出來，實際上在鍾理和的思想中這也是做一個有尊嚴的人的條件！
故鄉
內容大綱
故鄉主要是分成四個故事。他們分別是1.竹頭庄2.山火3.阿煌叔4.親家與山歌。
竹頭莊的故事是描寫主角從高雄回到故鄉，而故鄉正遭逢乾旱，寶貴的稻子因為沒有水的灌溉，只能拿來當做餵牛的飼料。由於連續兩年的收成不佳，日本人稅捐又抽的重，村裡的人多半沒有稻米可以吃，有的只是一些蕃薯籤。好一點的人家頂多混著非常少許的稻米。在這樣一個難過的年頭裡，原來純樸、勤奮、篤實的人民有了一些改變，主角的親人本來機智、活潑、肯努力、有希望，在這樣的時局裡丟了工作，回到了家鄉。在丟到工作的同時，他也同時失去了旭多本來良善的特質。成為一個以騙錢維生的騙子，為了錢，什麼事都做的出來。
山火，它的故事的時代背景為光復後的初期，人民剛脫離了日人的高壓統治。人們彷彿失去了一個依據，轉而相信種種的迷信。其中有一首勸善歌是說七月會有天火降下來，善家留下三分之二; 不善之家全滅。許多人因此放火燒山，希望能夠在天火降下來之前利用地上所燒的火將天火頂回去。人們只重眼前的近利，忽略了長久的發展。主角的家兩代辛苦種植的果樹因為人為縱火的關係都付之一炬了。主角的哥哥一邊斥責迷信所帶來的災害，一方面又對神明的祭祀非常熱中。每一個人就像是繞著問題的圓心打轉，越轉越遠，碰不到問題的核心。
阿煌叔這個故事主要是在描述阿煌叔的工作態度從以前到現在的改變。從前的阿煌叔是一個工作勤奮的班頭，有著豐富和活潑的生命力，像牛一樣的強壯。他肯定的視線，有著除開現實生活面以外不看其他的，人們所具有的誠意及喜悅。幾年之後，他完了。他完的原因是因為他懶的出骨。臃腫的身體，皮膚無力的張著。頹廢和怠惰，已經深深的陷進他的身體裡了。與此相連的是，富人的怠惰、安逸;以及貧人的勤勞刻苦。阿煌叔之所以不工作，是因為他認為窮人的越做越窮，認為這個世界沒有什麼希望。
親家與山歌，是敘述主角在經歷了前面的三個故事之後，回到了自己家中。縱然有一些事情脫離了常軌，付出之後不一定會有等值的收穫。炎炎的烈日曬乾了土地，許多農家的收成的受到了影響，對於許多辛勤工作的農人也都是一種煎熬。不過山歌還是悠悠的傳來，優美的旋律並不隨著時間、環境而改變。主角也在這當中看到了希望，認為那些衰老的、醜惡的、病態的都會倒下；於是年輕健康、正常的，便會像幼芽似的由倒下的朽樹下面茁壯起來，取而代之。
內容分析
故鄉四篇連作主要是在描寫光復後的台灣，鍾理和描寫的體裁為農民文學。鍾理和描寫的地方主要為美濃當地，由觀察美濃當地指出了台灣光復後的種種隱憂。在光復之前，農民是受到了帝國主義的剝削和壓迫，光復之後，農民的窮困來自於不合理資本主義。
四個短篇從描寫客家農民光復之後的物質和精神荒蕪的生活狀況，強烈的批評所謂「祖國」所帶來的無形的災難。
除此之外，在鍾理和的小說處處流露出人道主義精神。在四短篇中出現形形色色的各式人物，從農民、農村知識分子到歹人以及懶人。在小說中，作者從了解、同情進而擁抱他們，使讀者能升起惻隱之心。另一種說法，也就是讓我們了解到另一種人生。或許我們不認同小說中某一些人的做法，但是透過筆者，我們能夠了解為什麼他們會這樣做，是什麼使的他們這樣做。
從前三篇的批評，一直到第四篇「親家與山歌」所給四篇的總結與闡釋。在故鄉連作中，唯有 這次的主角涂班祥，精神健全、能夠適應時代的變化。歷經被日本政府徵調到南洋戰爭後，回到台灣來又面對了天災。或許由於他的樂天知命，似乎所有的天災也放過了他，或者說對他的影響並沒有那麼大。因此它能夠像年輕時一樣，天真開懷的唱著山歌度日。鍾理和在這裡也寫出了他的希望：「是的！到時那些衰老的、醜惡的、病態的都會到倒下，於是年輕的、健康和正常的，便會像幼芽似的由倒下的枯樹下面茁壯起來，取而代之。」
感想
藉由鍾理和的文章讓我能夠一窺光復初期的台灣，從一個農村社會的角度來看當時已農業社會為主的台灣社會。或許光復後的台灣的確存在的很多的問題，但是幾十年後的今天，雖然仍然有一些問題存在。不過台灣大體上仍然是一個繁榮富庶的國家。希望，不只在鍾理和的文章裡，他也存在在今天的台灣，讓我們勇於面對自身的問題。台灣加油！
阿遠
是一篇描寫一個不幸的白痴的女性，她名叫阿遠，在一個傳統的社會中，雖飽受欺侮，但仍以她獨有的方式活著。
「她長的不男不女，高高的個子，粗粗的骨骼，扁扁的鼻子，濃濃的眉毛。後來，她的婆婆因為每天要給她梳頭感到不勝其煩，所幸叫她剃光了頭。」這是從文章節錄出來的一句描寫阿遠外觀的話，從這邊我們可以看出在那個年代她這樣子的人所將要受到的對待，她因為不符合中國傳統女性的模樣，甚至不符合一般人對女性的印象，因而失去了一個女性傳統的表徵---頭髮，在當時，叫一個女性頂著一個光頭在社會上生存，是何等的情何以堪！
這一篇文章主要是寫作者對她的同情心和在小時候對她惡作劇的悔恨。「有一天，作者把阿遠的鋤頭藏了起來，我們料定她會用足扒，但不，很意外的，她竟用手扒牛屎。」這一個惡作劇本來是想要看阿遠出糗：用腳扒糞。但是哪裡知道，她會用手去扒，而且甚至因為鋤頭不見，她先生以後就不讓她用鋤頭，她也就只好每一次都用手去扒糞。雖說她是那樣的痴呆，但是卻也不能否認她是一個有用的生產者這個事實，「一天兩次晌午傍晚回家，她的牛是吃總得飽飽，畚箕有裝滿了牛屎。」。阿遠可以作為一種農業社會人物的典型，她是先天性就有缺陷，顯得有點痴呆，常遭到別人的惡作劇，不受重視人們，從未用「人」的態度去對待她，這足以證明她雖然是反應遲鈍，先天就比不上別人，但是她也是一個有用的生產者，為什麼我們並沒有辦法用正常的眼光去看待、對待她呢？阿遠不會思想，但卻是劍及履及的實踐者，作者肯定她是一個勤勉的人，也為她未獲得應有的敬重而在人間流浪的命運抱不平。小時候的惡作劇，讓他長大以後感覺很不安，也許是因為作者本身自己的經歷，所以讓他更敏銳的感覺到同情心的難能可貴。鍾理和的文章中總有對傳統人物的同情，在這篇文章中更是表露無疑。而文中最後，作者也提到他也不清楚阿遠最後到了哪裡，這也是對時光變遷、人事已非的感概，一些默默無名的人終被時間的洪流捲去而不復記憶。而文中的另一種人物羅阿興，則是每個社會中都存在有的愛吹噓的人，總是吹噓著他的豐功偉業，最初雖能吸引一些無知的人，但終究被眾人所唾棄！
我個人認為這實在是一種很奇怪的現象，為什麼我們都會對於一些弱小的、一些先天就不是完美的東西予以我們的不屑，而不是給予她關懷，書上教導我們要有同情心，要幫助他人，但是我們實際上是如何做呢？大家都知道收紅包、收黑金是不對的，但是有多少人能夠真正的作那一股清流？有誰有勇氣去面對眾人的那種眼光哩？想想，在那民風純樸的村落中，為什麼會有那種想要賣妻的人或者是欺負弱小的人呢？就算她先天不足，但是她至少是一個實實在在的生產者，我們就算不給予她肯定，也要給予憐憫吧！沒有錯，我們現在是一個現實的社會，但是在那麼多年前，大家不總是懷念著美好的鄉村時光，又怎麼會發生這種事呢？阿遠是作者對於自己小時候的行為的一種紀錄、一種懺悔，也可以當作我們現代人的借鏡，一種警醒，提醒我們的行為，讓我們深思。
第三部份: 結語－附則：
長篇【笠山農場】
鍾理和的小說，不外乎是之前討論的三類作品：1.涉及中日經驗與來台之前的作品2.自傳小說3.農村作品。但是，鍾理和作品精華所在，我想以【笠山農場】為代表。這是一本約十八萬字的長篇小說，融合同姓男女－劉淑華與劉致平的悲慘故事，以及農村生活的故事背景。充分展現剛才所提2.3.類風格特色。
【笠】文於民國四十四年底完成，翌年獲文藝獎金委員會評為二獎。我們從這部小說，窺見舊式農村制度下的百態，以及看見作者將自己的生命以故事的方式呈現，反映自我，思考自我，見證當代文化。雖在今日都市文明環境中，顯得普通平常，卻有其不容忽視的時代背景值得注意。
有人常常質疑一作品是否為作者自己的寫照，或許在鍾理和的身上，這個答案是肯定的。鍾氏為文，以其生命為賭注，換取一部部作品，真誠、純樸、流順為其特色，在時代的奔流中，真情是堅固與純粹的。
劉勰【情采】中的「為情而造文」，是文學作品的南鍼，盼在鍾氏作品，我們學到文學的坦承與真實。
我相信，文學不是一項用文字說謊的藝術創作，真實的本質，才是不被時光流逝所沖刷的。